M. Elizabeth Weiser

Elizabeth Weiser es Profesora Distinguida de Artes y Ciencias en el Departamento de Inglés de The Ohio State University, donde ha enseñado durante veinte años. Es teórica de la retórica, historiadora y museóloga, y estudia las prácticas retóricas que se desarrollan en los museos de patrimonio alrededor del mundo. Posee un doctorado en retórica y composición, un MFA en escritura creativa y una maestría en educación internacional. Su proyecto de investigación actual examina cómo los museos gestionados por diversas comunidades subalternas en los Estados Unidos narran historias traumáticas de manera que promuevan la sanación, una tarea particularmente desafiante en una época en la que la polarización tóxica en el país ha llevado a llamados a suprimir conceptos “divisivos” en los foros de educación pública. Analiza una docena de estos museos a través de las lentes retóricas de la precariedad y la memoria pública, junto con consideraciones museológicas más amplias como la participación comunitaria, la descolonización y la narrativa.

Su último libro, Museum Rhetoric: Building Civic Identity in National Spaces (Penn State Press, 2017), fue uno de los primeros en integrar plenamente los estudios retóricos y museológicos. Incluyó investigaciones en más de 60 museos nacionales de patrimonio en 22 países de seis continentes para examinar en detalle la promoción de la identidad nacional a través de una perspectiva retórica de identificación y división. Otros libros incluyen Burke, War, Words (University of South Carolina Press, 2008), sobre el auge de las teorías retóricas modernas durante la Segunda Guerra Mundial, y cinco colecciones editadas, incluyendo Taboos in Museology: Difficult Issues for Museology (ICOFOM, 2023), tres libros sobre retórica (In the Classroom with Kenneth Burke [2023], Women & Rhetoric between the Wars [2013] y Engaging the Audience [2011]), y uno que destaca el sitio más reciente de Patrimonio Mundial de la UNESCO en Estados Unidos, ubicado en su ciudad natal en Ohio (The Fertile Earth and the Ordered Cosmos: Reflections of the Newark Earthworks and World Heritage [2023]). Ha publicado ensayos en libros y revistas a nivel mundial sobre temas que van desde las historias en competencia en los museos de la Guerra Civil de Estados Unidos hasta la formación de identidad comunitaria en el estadio y museo del club de fútbol Boca Juniors. La mayoría están disponibles en https://osu.academia.edu/ElizabethWeiser.

En ICOFOM, Elizabeth ha sido miembro de la Junta Directiva desde 2019 y pasó varios años como voluntaria en el equipo de publicaciones, editando, traduciendo y revisando artículos. Actualmente es editora en jefe de las publicaciones de ICOFOM, incluidas la International Study Series y monografías como los Materials for Discussion. También formó parte del equipo organizador del simposio de ICOFOM 2022 en Praga, República Checa, Taboos in Museology.

Scarlet Galindo Monteagudo

Scarlet Galindo obtuvo su Doctorado en Ciencias Políticas y Sociales con mención honorífica en la Universidad Iberoamericana de México presentando la tesis “La producción social del arte. Redes de cooperación y controversia” un estudio sobre el Museo de Arte Alvar y Carmen Carrillo Gil; utilizando la teoría de redes de cooperación de los mundos del arte de Howard Becker y las redes de controversia, que formaban parte de la Teoría de Redes de Actores de Bruno Latour; su maestría en Museología en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía del Instituto Nacional de Antropología e Historia, con la tesis “México en dos exposiciones internacionales. París 1952 y Osaka 1970”, con este trabajo obtuvo el Premio Miguel Covarrubias, a la mejor investigación en 2013, También obtuvo la licenciatura en diseño y comunicación visual en la entonces Escuela Nacional de Arte de la Universidad Nacional Autónoma de México.
Ha realizado otros estudios para completar su formación. En 2014, formó parte del Getty Institute Program en el Museum Leadership Institute for Emerging Leaders in Museums and Cultural Management; y en 2023 obtuvo su Diplomado de Formación de Líderes en Gestión Cultural y Museos en el mismo instituto.

Ha trabajado en museos y en el ámbito cultural desde 1999, su primer cargo fue como “cuate” en el Papalote Museo del Niño; posteriormente trabajó en la museografía de las exposiciones temporales del Museo del Ex Convento de Acolman, INAH (2003); después realizó un estudio de público para el Museo Interactivo de Economía (2006), en el Área de Atención a Visitantes del Museo Nómada (2008); y en los programas y estrategias: Caravanas Culturales, Walking Walls, Padres de Familia y Tutores Comunitarios de Verano del Consejo Nacional de Fomento Educativo (2010 a 2013). Desde 2013 forma parte del Museo Nacional de la Acuarela, primero como gestora y actualmente como su directora (2021).

En 2016 coordinó la publicación del libro “Alfredo Guati Rojo y el Museo Nacional de la Acuarela”, que obtuvo el premio Antonio García Cubas del INAH como el mejor libro de arte de ese año. Pertenece a la mesa directiva del Consejo Internacional de Museos (ICOM) en México como su tesorera desde 2022 y de la mesa directiva del ICOFOM desde 2023. Forma parte del subcomité de Museología de América Latina y el Caribe (ICOFOM LAC) desde 2018, actualmente como su presidenta (2023-2025).

Marion Bertin

Marion Bertin es doctora en antropología (Universidad de La Rochelle) y licenciada en historia del arte y museología (École du Louvre). Sus investigaciones se centran en la historia de las colecciones de objetos oceánicos y su tránsito o circulación. A través del prisma de la circulación, Marion aborda los diferentes significados y valores de estos objetos, en el contexto del mercado del arte, las colecciones privadas y los museos de todo el mundo, desde una perspectiva diacrónica y sincrónica. También le interesan las redes y relaciones que se crean en torno a los objetos y las emociones que pueden evocar. Su tesis ha movilizado varios ejemplos transoceánicos, entre los que destacan los proyectos realizados en torno al “patrimonio canaco disperso” en Nueva Caledonia: el Inventario del Patrimonio Canaco Disperso (IPKD) y el programa de retornos temporales de “objetos embajadores” de la cultura canaca a Numea. Marion sigue investigando sobre estos proyectos, a través de los cuales cuestiona la patrimonialización y descolonización de las prácticas museísticas, así como la restitución y el retorno de objetos a su territorio de origen.

Como parte de su investigación de tesis, Marion fue acogida durante varios meses en el Museo de Nueva Caledonia, el Centro Cultural Jean-Marie Tjibaou y el Departamento de Cultura de la Provincia Sur de Nueva Caledonia, en Numea. Ganadora de una beca de inmersión del LabEx Création Arts Patrimoines en 2020, además fue becaria de investigación en el Musée national Picasso-Paris y trabajó en la procedencia de las colecciones de objetos africanos y oceánicos reunidos por el artista y conservados actualmente en el museo. Actualmente, Marion es ayudante temporal de enseñanza e investigación (ATER) en museología en la Universidad de Aviñón e investigadora en el Centro Norbert Elias (UMR 8562). Anteriormente fue profesora de arte y antropología de Oceanía en la École du Louvre.

Marion es miembro de varios colectivos y proyectos de investigación, entre ellos el proyecto internacional Le travail décolonial dans les collections muséales (Europe et Afrique subsaharienne). Historias locales y circulaciones globales; en este contexto, es coeditora, con Martin Hullebroeck, de un glosario sobre el estudio de las colecciones de contextos coloniales que se publicará en 2023. Marion también ayudó a fundar la asociación CASOAR, cuyo objetivo es promover las culturas oceánicas entre un público amplio y ofrece artículos en línea (URL: https://casoar.org/) y un podcast (WAVES, URL: https://casoar.org/waves-podcast/). En 2022, CASOAR fue la asociación ganadora de la beca INHALab y se alojó en residencia en el Instituto Nacional de Historia del Arte (INHA) de París.

Dentro de ICOFOM, Marion comenzó como voluntaria, gestionando la comunicación con los miembros del comité por correo electrónico y apoyando la organización de los simposios anuales. Elegida miembro de la junta en 2019, se convirtió en la secretaria principal y continuó con estas dos tareas. También participó en el comité científico del proyecto de investigación internacional Descolonizando la museología (Decolonising museology) (2019-2022), en el que participaron varios socios de todo el mundo y que estuvo dirigido por Bruno Brulon Soares, asi como en el grupo de trabajo sobre la nueva definición del museo formado en el seno de ICOFOM. Desde noviembre de 2022, es covicepresidenta de ICOFOM y codirige, con Jamie Brown, el grupo de trabajo para la organización de conferencias.

 

Luciana M. de Carvalho

Doctora y máster en Museología y Patrimonio por el PPG-PMUS UNIRIO/MAST, la museóloga Luciana Menezes de Carvalho trabaja en Museología desde hace más de 15 años, tanto en la reflexión como en la práctica.

Como museóloga, actualmente forma parte de la Escuela de Museología de la Universidad Federal del Estado de Río de Janeiro – UNIRIO, ayudando a los estudiantes de Museología con su experiencia y formación profesional, prestando apoyo técnico en diferentes actividades. En la misma universidad, en 2023, inició un proyecto de participación comunitaria para crear un museo para la universidad. También actuó como directora (2011-2021) y museóloga (2008-2021) del Museo de la Memoria y del Patrimonio de la Universidad Federal de Alfenas – MMP-UNIFAL-MG, siendo responsable de la creación y puesta en marcha de este museo universitario.

Junto con un grupo de museólogas y profesionales de museos, es la creadora y fundadora del colectivo GENMA – Gestação e Nutrição Museal (Gestación y Nutrición Museal), una asociación sin ánimo de lucro cuya misión es abrir posibles espacios de acción dentro de la museología, rompiendo con el modelo museológico convencional y ayudando a hacer frente ante las vulnerabilidades sociales. Además, este colectivo pretende potenciar los procesos de gestación, creación y nutrición comunitaria de museos y acciones museológicas, priorizando el trabajo con instituciones e iniciativas que se encuentran al margen de los centros culturales del país, con acceso limitado a recursos materiales y humanos, personal limitado, entre otros.

Paralelamente a su labor profesional, sus investigaciones de grado, máster y doctorado se centraron en el estudio de la Museología, su historia y su desarrollo como disciplina académica. En su investigación de grado, se centró en la importancia de la producción de ICOFOM para el desarrollo de la museología. En el programa de máster, la atención se centró en la relevancia de la producción de ICOFOM LAC. En el doctorado, la investigación analizó los caminos tomados para establecer una disciplina universitaria/académica llamada Museología, tanto a nivel internacional como en Brasil.

Luciana ocupa actualmente importantes cargos nacionales e internacionales. En el ámbito internacional, es miembro de la junta directiva del Comité Internacional para la Museología (ICOFOM) y presidenta del Subcomité Regional de ICOFOM para América Latina y el Caribe (ICOFOM LAC). En el ámbito brasileño, ha asumido recientemente la Dirección General del Consejo Internacional de Museos delegación Brasil (ICOM BR) y también forma parte de la Red Museología Kilombola, una red de estudiantes y profesionales negros de la museología brasileña.

 

 

 

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Iremos añadiendo poco a poco los textos de presentación de los miembros de nuestra junta a medida que los vayamos presentando en nuestro boletín.